Fado - Ein musikalisches
Lamento
Im Raum wird es so still wie in der Sé
zur Sonntagsmesse. Bedächtig legt sich Maria eine schwarze Stola um die schmalen
Schultern, holt tief Luft und schaut zu den beiden Musikern hinüber, die unbeweglich in
der Ecke sitzen. Ein kurzes Kopfnicken, sie lächelt, und die ersten Gitarrenklänge
schwingen sehnsüchtig durch die stickige Luft. Maria wirft einen Blick in die Runde, aus
schimmernden schwarzen Augen, der sich im Nirgendwo verliert, holt tief Luft und setzt den
ersten Ton an. Ihre volltönende, dunkle,
klare Stimme steigt empor wie ein flehender Seufzer, der bis ins Innerste eindringt. Ein
Zittern durchläuft ihren Körper, und ihr klagendes Schluchzen, eingetaucht
in melancholische Traurigkeit, bricht sich, fällt nach unten und schwingt gleich
darauf wieder nach oben, einem neuen Höhepunkt zu. Der Mann am vordersten Tisch stützt
die Hände in den Kopf und starrt ins Leere, die Frau daneben zieht verstohlen ein
Taschentuch hervor, und das Publikum summt leise mit. Als Maria verstummt, brandet
tosender Applaus auf, sie öffnet die Augen, als kehre sie in die Wirklichkeit der tasca
zurück, und ein Lächeln huscht über ihre dürren Lippen.
[Was ist Fado?] [Kurze Geschichte des Fado] [Textauszüge]
Der Fado ist der Gesang Lissabons. Hier wurde er vor
über 150 Jahren geboren, hier lebt er noch heute, echt aber nur im Verborgenen. Fado, das
ist der Schicksalsgesang der Portugiesen, der Ausdruck
der saudade, jener unbestimmbaren Sehnsucht der portugiesischen Seele. Saudade
gehört zu jenen in der Kultur und Geschichte einer Sprachgemeinschaft verwurzelten
Wörtern, die sich schwer übersetzen lassen. Saudade ist Wehmut, ist
Melancholie, ist Sehnsucht, ist Traurigkeit, ist Seelen- und Weltschmerz zugleich. Saudade
empfindet der ewig Liebende, dessen Liebe niemals erwidert
wird, der ewig Suchende, der sein Ziel niemals erreicht, der ewig Träumende, der seine
Träume niemals in Erfüllung gehen sieht. Der Fado ist gesungene saudade.
Fado wird nicht einfach gehört, Fado muß erlebt werden.
Er braucht Intimität und Stille, keine Konzertsäle. Oftmals gibt es nicht einmal eine
Bühne, sondern zwischen den Stühlen und Tischen wird einfach Platz für den oder die fadista
und die beiden Musiker gemacht. Fado wird von Männern und Frauen gesungen, in der
Regel als Solo. Begleitet wird der Gesang von mindestens zwei Gitarren, der sechssaitigen viola,
die den Takt angibt, und der zwölfsaitigen guitarra portuguesa, einem
mandolinenförmigen Instrument, das die Melodie des Gesanges trägt und vertieft. Der Text
besteht in der Regel aus freien Vierzeilern, die stets eine Stimmung oder ein
Lebensgefühl ausdrücken. Häufig sind es auch Gedichte von Schriftstellern, die
verwendet werden. Fado wird immer ernst vorgetragen. Als Zuhörer muß man seine Seele
öffnen, um den Fado in sich zu lassen, und oft ist es nicht einmal von Bedeutung, ob der
Zuhörer die Texte versteht oder nicht. Wer sich fallen läßt, wird in Bann gezogen von
den Musikern mit ihrem reglosen traurigen Gesichtsausdruck und dem oder der fadista,
die aus der Tiefe ihres Herzens singen.
Die Herkunft des Fado (abgeleitet von lat. fatum,
Schicksal) ist bis heute umstritten. Manche Historiker führen seine Wurzeln auf die
Lieder der französischen Troubadoure des 12. und 13. Jahrhunderts zurück, andere auf die
Liebeslyrik der Araber. Es gibt auch Ethnologen, die den Ursprung des Fado in den
Gesängen afrikanischer Sklaven auf den brasilianischen Zuckerplantagen sehen, von wo sie
weiter nach Portugal gelangt seien. Die verbreitetste und wahrscheinlichste Theorie jedoch
vertritt die Auffassung, der Fado sei eine Weiterentwicklung der Matrosenlieder, die
heimwehkranke portugiesische Seeleute zu singen pflegten, und das erklärt auch seine
getragene sehnsüchtige Schwermütigkeit. Sicher ist jedoch, daß der Fado Anfang des 19.
Jahrhunderts zum ersten Mal in den tascas der Lissabonner Stadtviertel Mouraria
und Alfama auftauchte, wo er spontan, ohne Ankündigung, gesungen wurde.
Mouraria und Alfama waren die Viertel der Seeleute,
Bohemiens und Prostituierten, und bis 1830 kam der Fado nicht über die Grenzen dieser
Halbwelt hinaus. Erst Maria Severa (1810 - 1836), die erste große fadista Portugals,
die im Alter von nur 26 Jahren an einer Lungenentzündung starb, machte den Fado
gesellschaftsfähig. Unter den Adligen, die sich in die finsteren tascas in
Mouraria und Alfama wagten, befand sich ein Graf, der nicht nur der wundervollen Stimme
Marias, sondern auch ihren Reizen verfiel. So gelangte der Fado in die Salons der
Herrschaften, und sogar der König selbst soll dem Fado nicht abgeneigt gewesen sein. In
den dreißiger Jahren unseres Jahrhunderts setzte die Professionalisierung des Fado ein.
Aus dem einstigen spontanen Gesang der Gassen und Kneipen wurde eine gezähmte
Liedgattung, die auf Schallplatten erhältlich war und im Radio gesendet wurde.
Neben dem typischen Fado de Lisboa hat sich eine
Nebenrichtung entwickelt, der Fado de Coimbra, der sich von ersterem stark unterscheidet.
Der Fado de Coimbra ist der Gesang der Studenten aus der berühmten Universitätsstadt. Er
wird ausschließlich von männlichen Studenten in der traditionellen schwarzen Tracht, capa
und batinha, vorgetragen, ist intellektuell, mit der Ballade verwandt und wirkt
humorvoller und weniger schwermütig als sein lisboetisches Gegenstück. Während der
konservative Fado de Lisboa von Salazars Estado Novo keine Bedrängnis zu
befürchten hatte und gar offiziell gefördert wurde, mußte sich der politisch
angehauchte Fado de Coimbra aus der Öffentlichkeit in die Privatsphäre der republicas
zurückziehen. José Afonso, Interpret des Liedes der Nelkenrevolution, Grândola
Vila Morena, begann seine Karriere als Fadosänger in Coimbra.
Amália Rodrigues ist mit Sicherheit die berühmteste
Interpretin des Fado. Ihre unverwechselbare Stimme hat den Fado entscheidend mitgeprägt
und weltweit bekannt gemacht. Die in ärmlichen Verhältnissen geborene Lissabonnerin wird
seit ihrem Debüt als fadista im Jahre 1939 in Portugal wie eine Heilige verehrt.
Modernste Vertreterin des Fado ist Mísia. Die in Porto geborene und heute in Lissabon
lebende Künstlerin verbrachte einen Teil ihrer Jugend in Spanien. Das künstlerische und
musikalische Talent hat sie im Blut: Ihre Mutter war klassische Ballerina, ihre
Großmutter Star einer Music-Hall. Nach ihrem Aufenthalt in Spanien kehrte sie in ihre
Heimat zurück, wo sie sich ganz dem Fado widmete, den sie als ihre musikalischen Wurzeln
betrachtet. Einige der bekanntesten Schriftsteller Portugals, darunter José Saramago,
Literaturnobelpreisträger 1998, Lobo Antunes und Lídia Jorge, schrieben eigens Fadotexte
für sie. 1997 erhielt sie für ihr Album Tanto menos, tanto mais den Grand Prix
de l'Académie Charles Cros.
Der Fado - die einen lieben ihn, die anderen hassen ihn.
»Portugal ist das einzige Land der Welt, in dem sich erwachsene Menschen heulend an ihrer
eigenen Nichtigkeit erbauen«, flucht ein Freund Curt Meyer-Clasons in seinen Portugiesischen
Tagebüchern. Gleichgültig steht wohl kaum ein Lisboeta dem Fado gegenüber. Wer
heute als Besucher nach Lissabon kommt und den echten unverfälschten Fado sucht, wird
Schwierigkeiten haben. Das traditionelle Viertel des Fado ist das Bairro Alto, das zur
Fadotouristenmeile verkommen ist, wo man zusammen mit dem Fado ein Menü und in den Pausen
Folkloredarbietungen serviert bekommt. Doch wenn man Glück hat, hört man ihn noch, in
dunklen tascas, weit nach Mitternacht, spontan und ungekünstelt.
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Povo que lavas no rio
Text: Pedro Homem de Melo
Musik: Fado Victoria
Interpretin: Amália Rodrigues
Povo que lavas no rio
E talhas com o teu machado
As tábuas do meu caixão.
Pode haver quem te defenda
Quem compre o teu chão sagrado
Mas a tua vida não.
Fui ter à mesa redonda
Bebi em malga que me esconde
O beijo de mão em mão.
Era o vinho que me deste
A água pura, puro agreste
Mas a tua vida não.
Aromas de luz e de lama
Dormi com eles na cama
Tive a mesma condição.
Povo, povo, eu te pertenço
Deste-me alturas de incenso,
Mas a tua vida não.
Povo que lavas no rio
E talhas com o teu machado
As tábuas do meu caixão.
Pode haver quem te defenda
Quem compre o teu chão sagrado
Mas a tua vida não.
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Unicórnio Text: Silvio Rodriguez
Musik: Silvio Rodriguez
Interpretin: Mísia
Meu Unicórnio azul aquele que era meu
Pastando eu o deixei e desapareceu
Qualquer informação, decerto o vou pagar
As flores que deixou não me querem falar.
Meu Unicórnio azul, ontem desapareceu
Não sei se me deixou, nem sei se se perdeu.
Mas eu não tenho mais que um Unicórnio azul
E se alguém souber dele, que dê uma informação
Cem mil ou um milhão eu pagarei
Meu Unicórnio azul,
Ontem desapareceu ... Adeus
Meu Unicórnio e eu, fizemos amizade
Um pouco com amor, um pouco com verdade
Com o seu chifre de anil, pescava uma canção
Sabê-la repartir tinha por vocação
Meu Unicórnio azul, perdi o raste seu,
E pode parecer até um fado meu
Mas eu não tenho mais que um Unicórnio azul
Mesmo que fossem dois, eu só queria aquele.
Cem mil ou um milhão eu pagarei
Meu Unicórnio azul,
Ontem desapareceu ... Adeus
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